Programa de estudio
Qué se enseña en Interpretación y creación en danza en 3° Medio HC según el Ministerio de Educación: las unidades del año con su propósito y sus conocimientos, y los objetivos de aprendizaje que cada una trabaja.
| Código | Objetivo de aprendizaje |
|---|---|
| AR-ICDA-3y4-OAC-01 | Experimentar con los elementos y recursos del lenguaje de la danza (aspectos técnicos, espacio, flujo, energía, entre otros) de manera consciente, a través de la investigación corporal y aplicándolos en la interpretación de propósitos expresivos personales y colectivos. |
| AR-ICDA-3y4-OAC-02 | Expresar sensaciones, emociones y temas de su interés, basados en diversas fuentes de inspiración (sonidos, músicas, relatos, imágenes, elementos culturales, entre otros) a través del cuerpo, el movimiento y recursos de la puesta en escena. |
| AR-ICDA-3y4-OAC-03 | Crear e interpretar diseños coreográficos de danza de diferentes formatos, aplicando elementos del lenguaje e investigación corporal y experimentando con recursos de la puesta en escena y del contexto. |
| AR-ICDA-3y4-OAC-05 | Analizar estéticamente obras de danza de diferentes épocas y procedencia, relacionando tratamiento del lenguaje de la danza, criterios técnicos e interpretativos, elementos de la puesta en escena y contextos. |
| AR-ICDA-3y4-OAC-06 | Argumentar juicios estéticos de obras y manifestaciones de danza de diferentes épocas y procedencias, a partir de análisis estéticos y apreciaciones personales. |
| AR-ICDA-3y4-OAC-07 | Evaluar críticamente procesos y resultados de obras de danza, tanto propios como de sus pares, considerando relaciones entre propósitos expresivos, aspectos estéticos y decisiones tomadas durante el proceso. |
| AR-ICDA-3y4-OAC-08 | Relacionar, a partir de investigaciones, las habilidades y conocimientos de la asignatura con diferentes contextos laborales, profesionales y de desarrollo personal. |
En esta unidad, los estudiantes podrán reconocer el propio cuerpo a partir de la experiencia del movimiento. Lo harán desde un enfoque sensible y consciente, orientado a que construyan una noción de corporalidad compleja, situada en un contexto, dependiente de la relación con los otros, crítica y reflexiva para que puedan responder preguntas como: ¿qué sensaciones corporales aparecen a través del movimiento?, ¿cómo incide el movimiento en la percepción de lo que nos rodea? A su vez, y desde la perspectiva de educación artística, se cuestiona el rol del cuerpo en la educación y la sociedad en general. Abordarán ese tema mediante la creación y resignificación de las corporalidades, lo que incide en la construcción de la identidad. Por ello, es fundamental que se pregunten ¿qué imagen tengo de mí mismo y de los otros en relación con la visión de cuerpo construido socialmente?
AR-ICDA-3y4-OAC-01
Experimentar con los elementos y recursos del lenguaje de la danza (aspectos técnicos, espacio, flujo, energía, entre otros) de manera consciente, a través de la investigación corporal y aplicándolos en la interpretación de propósitos expresivos personales y colectivos.
AR-ICDA-3y4-OAC-02
Expresar sensaciones, emociones y temas de su interés, basados en diversas fuentes de inspiración (sonidos, músicas, relatos, imágenes, elementos culturales, entre otros) a través del cuerpo, el movimiento y recursos de la puesta en escena.
AR-ICDA-3y4-OAC-07
Evaluar críticamente procesos y resultados de obras de danza, tanto propios como de sus pares, considerando relaciones entre propósitos expresivos, aspectos estéticos y decisiones tomadas durante el proceso.
En esta unidad se pretende que los estudiantes integren los conocimientos disciplinares a partir de la exploración para luego practicar, crear y analizar frases de movimiento desde una perspectiva sensible y consciente. Es importante que, mediante este proceso, reflexionen respecto de la percepción y la comprensión del cuerpo en movimiento, generando bases para comprender procesos más complejos que les permitan preguntarse ¿cómo transformo y resignifico el movimiento? Transformarán las frases construidas, aplicando diversas variaciones de los elementos de la danza.
AR-ICDA-3y4-OAC-01
Experimentar con los elementos y recursos del lenguaje de la danza (aspectos técnicos, espacio, flujo, energía, entre otros) de manera consciente, a través de la investigación corporal y aplicándolos en la interpretación de propósitos expresivos personales y colectivos.
AR-ICDA-3y4-OAC-03
Crear e interpretar diseños coreográficos de danza de diferentes formatos, aplicando elementos del lenguaje e investigación corporal y experimentando con recursos de la puesta en escena y del contexto.
AR-ICDA-3y4-OAC-07
Evaluar críticamente procesos y resultados de obras de danza, tanto propios como de sus pares, considerando relaciones entre propósitos expresivos, aspectos estéticos y decisiones tomadas durante el proceso.
Se espera que los estudiantes comprendan y valoren el contexto social y cultural implícito en las creaciones coreográficas, ya que los procesos creativos generados al investigar e integrar diversos elementos de la danza develan ideas culturales personales y colectivas, lo que ayuda a valorar la diversidad y la empatía. De acuerdo a ello, y considerando la apreciación e interpretación de propósitos expresivos, los jóvenes se plantean algunas interrogantes: ¿cómo se expresa la realidad cultural, social o la historia personal por medio de la danza?, ¿qué quiero y puedo expresar y comunicar con la creación coreográfica?, ¿cómo aportan la creación coreográfica y la danza al desarrollo personal?
AR-ICDA-3y4-OAC-03
Crear e interpretar diseños coreográficos de danza de diferentes formatos, aplicando elementos del lenguaje e investigación corporal y experimentando con recursos de la puesta en escena y del contexto.
AR-ICDA-3y4-OAC-05
Analizar estéticamente obras de danza de diferentes épocas y procedencia, relacionando tratamiento del lenguaje de la danza, criterios técnicos e interpretativos, elementos de la puesta en escena y contextos.
AR-ICDA-3y4-OAC-06
Argumentar juicios estéticos de obras y manifestaciones de danza de diferentes épocas y procedencias, a partir de análisis estéticos y apreciaciones personales.
En esta unidad, los estudiantes podrán aplicar habilidades disciplinares de la danza al presentar sus procesos creativos e interpretativos a la comunidad escolar. La transferencia de sus aprendizajes en actividades de gestión y producción abre la posibilidad de reflexionar con otros sobre la creación y la apreciación como procesos generadores de conocimiento. Asimismo, asumir los diferentes roles necesarios en una presentación de danza les permitirá conocer y proyectarse en futuros contextos laborales, profesionales y de desarrollo personal. También se espera que visualicen el fenómeno artístico como una construcción colectiva, valorando el rol del arte y la corporalidad en la sociedad.
AR-ICDA-3y4-OAC-03
Crear e interpretar diseños coreográficos de danza de diferentes formatos, aplicando elementos del lenguaje e investigación corporal y experimentando con recursos de la puesta en escena y del contexto.
AR-ICDA-3y4-OAC-07
Evaluar críticamente procesos y resultados de obras de danza, tanto propios como de sus pares, considerando relaciones entre propósitos expresivos, aspectos estéticos y decisiones tomadas durante el proceso.
AR-ICDA-3y4-OAC-08
Relacionar, a partir de investigaciones, las habilidades y conocimientos de la asignatura con diferentes contextos laborales, profesionales y de desarrollo personal.